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Gauguin / Belinda THOMSON
Titre : Gauguin Type de document : texte imprimé Auteurs : Belinda THOMSON, Auteur Editeur : Paris [France] : Thames & Hudson Année de publication : 1995 Collection : L'univers de l'art num. 48 Importance : 214 p. Présentation : photos, couv. ill. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87811-091-3 Prix : 6 € Note générale : traduit de l'anglais par Olivier Meyer Bibliographie. - Index Langues : Français (fre) Catégories : Gauguin, Paul (1848-1903)
Impressionisme (art)Mots-clés : GAUGUIN IMPRESSIONNISME PEINTURE Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : Gauguin [texte imprimé] / Belinda THOMSON, Auteur . - Paris [France] : Thames & Hudson, 1995 . - 214 p. : photos, couv. ill. ; 21 cm. - (L'univers de l'art; 48) .
ISBN : 978-2-87811-091-3 : 6 €
traduit de l'anglais par Olivier Meyer Bibliographie. - Index
Langues : Français (fre)
Catégories : Gauguin, Paul (1848-1903)
Impressionisme (art)Mots-clés : GAUGUIN IMPRESSIONNISME PEINTURE Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 410000119051 75 GAU Livre documentaire Six-Bonniers Adultes Document en bon état Disponible Gauguin / Christoph BECKER
Titre : Gauguin : l'invitation au voyage Type de document : texte imprimé Auteurs : Christoph BECKER, Auteur Editeur : Paris : Palette... Année de publication : DL 2005 Collection : L'Art et la manière Importance : 29 p. Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-915710-17-5 Prix : 12.80 € Langues : Français (fre) Catégories : Gauguin, Paul (1848-1903) -- Ouvrages pour la jeunesse Mots-clés : PEINTURE GAUGUIN Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : L'Art et la manière est une des toutes premières collections de monographies destinée à la jeunesse. Chaque ouvrage aborde la vie et l'œuvre d'un peintre de manière claire et ludique, en allant toujours à l'essentiel, et propose aux jeunes lecteurs, dès l'âge de huit ans, une approche sensible et concrète de l'Art. Paris, Pont-Aven, Arles, Tahiti... L'œuvre de Paul Gauguin nous invite sans cesse au voyage. À la recherche d'un art simple, emprunt de classicisme, de religieux et de modernité, Gauguin semble avoir trouvé ce qu'il cherchait à l'autre bout du monde. Ses tableaux et croquis nous font partager ses impressions de voyages et nous montrent la douceur de la vie tahitienne, la beauté des femmes, une vision idyllique de l'île qui côtoie souvent le rêve. Un ouvrage pour découvrir la vie et l'œuvre d'un artiste au talent singulier, d'un homme solitaire en quête d'idéal, parti chercher très loin un paradis perdu.
Gauguin : l'invitation au voyage [texte imprimé] / Christoph BECKER, Auteur . - Paris : Palette..., DL 2005 . - 29 p. : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 29 cm. - (L'Art et la manière) .
ISBN : 978-2-915710-17-5 : 12.80 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Gauguin, Paul (1848-1903) -- Ouvrages pour la jeunesse Mots-clés : PEINTURE GAUGUIN Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : L'Art et la manière est une des toutes premières collections de monographies destinée à la jeunesse. Chaque ouvrage aborde la vie et l'œuvre d'un peintre de manière claire et ludique, en allant toujours à l'essentiel, et propose aux jeunes lecteurs, dès l'âge de huit ans, une approche sensible et concrète de l'Art. Paris, Pont-Aven, Arles, Tahiti... L'œuvre de Paul Gauguin nous invite sans cesse au voyage. À la recherche d'un art simple, emprunt de classicisme, de religieux et de modernité, Gauguin semble avoir trouvé ce qu'il cherchait à l'autre bout du monde. Ses tableaux et croquis nous font partager ses impressions de voyages et nous montrent la douceur de la vie tahitienne, la beauté des femmes, une vision idyllique de l'île qui côtoie souvent le rêve. Un ouvrage pour découvrir la vie et l'œuvre d'un artiste au talent singulier, d'un homme solitaire en quête d'idéal, parti chercher très loin un paradis perdu.
Exemplaires (2)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 410000084883 75 GAU Livre documentaire Jardin perdu Jeunesse Document en bon état Disponible 410000047045 75 GAU Livre documentaire Six-Bonniers Jeunesse Document en bon état Disponible George Catlin
Titre : George Catlin : une vie à peindre les Indiens des plaines Type de document : texte imprimé Editeur : Paris : Magellan & Cie Année de publication : DL 2014 Importance : 50 p.-[26] p. de pl. Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 25 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-35074-286-1 Prix : 20 € Langues : Français (fre) Catégories : Catlin, George (1796-1872) -- Oeuvres -- Peinture
Indiens d'Amérique -- Amérique du Nord -- Moeurs et coutumes -- 19e siècle -- Récits personnelsMots-clés : George Catlin peintre peintures Indiens d'Amérique Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : George Catlin (1796-1872) est un drôle de pistolet. Tout le poussait à assurer son existence, joyeuse, entreprenante, tonique comme savent le faire mieux que quiconque ceux que nous nommons aujourd’hui « les Américains ». Au début du XIXe siècle, sur ce vaste territoire qui incite à l’aventure, il se destine par conformisme familial à une brillante carrière d’avocat, mais l’aventure, justement, le rattrape. Il préfère la peinture à la vie morne des bureaux ; il y passe tout son temps, et quand il ne peint pas, il voyage à la recherche de ses sujets. À vingt-cinq ans, en 1821, emporté par sa fougue, il lâche tout pour se faire le témoin de ce qui sera l’unique passion de toute sa vie : les Indiens, premiers et légitimes habitants de cette terre qui s’étend à perte de vue. Pour les peindre et les dessiner d’abord, rassembler ce qui fait leur spécificité ensuite : costumes, masques, coiffes, bijoux, armes, objets, artisanat… Et toujours prendre des notes innombrables. Tout est devenu pour lui source d’inspiration et d’émerveillement. Une telle force vitale au contact direct de la nature lui inspire le plus grand respect, loin, très loin de la bourgeoisie qu’il a quittée. Il saisit sur le vif ce qu’il voit, ce qu’il vit, restant de longs moments chez les uns et chez les autres. Il devient Indien lui-même, ou peu s’en faut, pendant toutes ces années. Il tire le portrait des chefs, provoquant à la fois la crainte et la stupeur devant le résultat immédiat de ses oeuvres. Ses modèles veulent être représentés de face, jamais de profil pour ne pas être un homme à moitié.
George Catlin : une vie à peindre les Indiens des plaines [texte imprimé] . - Paris : Magellan & Cie, DL 2014 . - 50 p.-[26] p. de pl. : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 25 cm.
ISBN : 978-2-35074-286-1 : 20 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Catlin, George (1796-1872) -- Oeuvres -- Peinture
Indiens d'Amérique -- Amérique du Nord -- Moeurs et coutumes -- 19e siècle -- Récits personnelsMots-clés : George Catlin peintre peintures Indiens d'Amérique Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : George Catlin (1796-1872) est un drôle de pistolet. Tout le poussait à assurer son existence, joyeuse, entreprenante, tonique comme savent le faire mieux que quiconque ceux que nous nommons aujourd’hui « les Américains ». Au début du XIXe siècle, sur ce vaste territoire qui incite à l’aventure, il se destine par conformisme familial à une brillante carrière d’avocat, mais l’aventure, justement, le rattrape. Il préfère la peinture à la vie morne des bureaux ; il y passe tout son temps, et quand il ne peint pas, il voyage à la recherche de ses sujets. À vingt-cinq ans, en 1821, emporté par sa fougue, il lâche tout pour se faire le témoin de ce qui sera l’unique passion de toute sa vie : les Indiens, premiers et légitimes habitants de cette terre qui s’étend à perte de vue. Pour les peindre et les dessiner d’abord, rassembler ce qui fait leur spécificité ensuite : costumes, masques, coiffes, bijoux, armes, objets, artisanat… Et toujours prendre des notes innombrables. Tout est devenu pour lui source d’inspiration et d’émerveillement. Une telle force vitale au contact direct de la nature lui inspire le plus grand respect, loin, très loin de la bourgeoisie qu’il a quittée. Il saisit sur le vif ce qu’il voit, ce qu’il vit, restant de longs moments chez les uns et chez les autres. Il devient Indien lui-même, ou peu s’en faut, pendant toutes ces années. Il tire le portrait des chefs, provoquant à la fois la crainte et la stupeur devant le résultat immédiat de ses oeuvres. Ses modèles veulent être représentés de face, jamais de profil pour ne pas être un homme à moitié.
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 410000108523 75 CAT Livre documentaire Jardin perdu Adultes Document en bon état Disponible George Grosz / Ivo KRANZFELDER
Titre : George Grosz : 1893-1959 Type de document : texte imprimé Auteurs : Ivo KRANZFELDER, Auteur Editeur : Paris : Taschen Année de publication : 2001 Importance : 96 p. Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-8228-0890-0 Prix : 7.50 € Langues : Français (fre) Mots-clés : GROSZ Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : George Grosz (1893-1959) est un des plus importants représentants du dadaïsme et de la peinture politique en général. Il a non seulement condamné le militarisme et la culture bourgeoise, mais s'est aussi construit en opposition aux formes d'art traditionnelles.
C'est le contenu des œuvres de Grosz qui est déterminant: l'artiste y fustige les travers des conditions sociales et politiques, les convoquant littéralement devant le public. Pour Grosz, la peinture sert d'instrument politique: "J'ai dessiné et peint à partir d'un sentiment de contradiction et j'ai essayé à travers mon travail de convaincre le monde qu'il était laid, malade et faux." Les tableaux de Grosz fonctionnent comme des collages: l'espace pictural est fragmenté et prend ainsi un aspect futuriste. D'innombrables lignes traversent les tableaux; les divers plans visuels entrent en collision.
Fasciné par la métropole, Grosz dépeint la folle vie dissolue menée dans les bars et les boîtes de nuit de la République de Weimar des années 1920. Il concentre son attention sur le côté louche de l'existence et peuple ses toiles de caricatures et de silhouettes déformées. Grosz n'a jamais permis aux humains d'émerger comme individus sur ses toiles mais a toujours représenté des types, représentant des classes sociales. Les Nazis ont catalogué son œuvre comme "dégénérée". Suite à la publication de ses "illustrations pornographiques" assez naïves, Grosz a également fait l'objet de vives critiques.George Grosz : 1893-1959 [texte imprimé] / Ivo KRANZFELDER, Auteur . - Paris : Taschen, 2001 . - 96 p. : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 23 cm.
ISBN : 978-3-8228-0890-0 : 7.50 €
Langues : Français (fre)
Mots-clés : GROSZ Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : George Grosz (1893-1959) est un des plus importants représentants du dadaïsme et de la peinture politique en général. Il a non seulement condamné le militarisme et la culture bourgeoise, mais s'est aussi construit en opposition aux formes d'art traditionnelles.
C'est le contenu des œuvres de Grosz qui est déterminant: l'artiste y fustige les travers des conditions sociales et politiques, les convoquant littéralement devant le public. Pour Grosz, la peinture sert d'instrument politique: "J'ai dessiné et peint à partir d'un sentiment de contradiction et j'ai essayé à travers mon travail de convaincre le monde qu'il était laid, malade et faux." Les tableaux de Grosz fonctionnent comme des collages: l'espace pictural est fragmenté et prend ainsi un aspect futuriste. D'innombrables lignes traversent les tableaux; les divers plans visuels entrent en collision.
Fasciné par la métropole, Grosz dépeint la folle vie dissolue menée dans les bars et les boîtes de nuit de la République de Weimar des années 1920. Il concentre son attention sur le côté louche de l'existence et peuple ses toiles de caricatures et de silhouettes déformées. Grosz n'a jamais permis aux humains d'émerger comme individus sur ses toiles mais a toujours représenté des types, représentant des classes sociales. Les Nazis ont catalogué son œuvre comme "dégénérée". Suite à la publication de ses "illustrations pornographiques" assez naïves, Grosz a également fait l'objet de vives critiques.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 410000105811 75 GRO Livre documentaire Bibliothèque d'appoint Adultes Document en bon état Disponible Georges Braque / Karen K. BUTLER
Titre : Georges Braque : L'espace réinventé Type de document : texte imprimé Auteurs : Karen K. BUTLER, Auteur ; Renée MAURER, Collaborateur Editeur : Gennevilliers : Prisma Année de publication : 2013 Importance : 235 p. Présentation : ill. coul., couv. ill. coul. Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-8104-0455-1 Langues : Français (fre) Catégories : Braque, Georges (1882-1963) Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : Georges Braque (1882 – 1963), l'un des principaux fondateurs du cubisme avec Picasso, a travaillé avant et pendant la Seconde Guerre mondiale sur la nature morte. Ces recherches, présentées pour la première fois avec autant de détails, ont été menées par le peintre à la façon d'une enquête durant laquelle il a étudié, dans ses œuvres, les objets du quotidien, les intérieurs et la perception-même de ces objets. Dans cet ouvrage, les reproductions de toiles sont accompagnées de textes qui explorent différentes facettes de son œuvre. Les auteurs examinent plus particulièrement les peintures dans le contexte culturel et politique de l'Europe entre 1928 et 1945, ainsi que la montée de sa popularité sur le vieux continent et aux Etats-Unis. On y découvre aussi l'évolution de sa technique à travers des analyses précises des matériaux et des procédés qu'il employait.
Georges Braque : L'espace réinventé [texte imprimé] / Karen K. BUTLER, Auteur ; Renée MAURER, Collaborateur . - Gennevilliers : Prisma, 2013 . - 235 p. : ill. coul., couv. ill. coul. ; 31 cm.
ISBN : 978-2-8104-0455-1
Langues : Français (fre)
Catégories : Braque, Georges (1882-1963) Index. décimale : 75 La peinture. CR 75 ABC Résumé : Georges Braque (1882 – 1963), l'un des principaux fondateurs du cubisme avec Picasso, a travaillé avant et pendant la Seconde Guerre mondiale sur la nature morte. Ces recherches, présentées pour la première fois avec autant de détails, ont été menées par le peintre à la façon d'une enquête durant laquelle il a étudié, dans ses œuvres, les objets du quotidien, les intérieurs et la perception-même de ces objets. Dans cet ouvrage, les reproductions de toiles sont accompagnées de textes qui explorent différentes facettes de son œuvre. Les auteurs examinent plus particulièrement les peintures dans le contexte culturel et politique de l'Europe entre 1928 et 1945, ainsi que la montée de sa popularité sur le vieux continent et aux Etats-Unis. On y découvre aussi l'évolution de sa technique à travers des analyses précises des matériaux et des procédés qu'il employait.
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 410000117632 75 BRA Livre documentaire Boncelles Adultes Document en bon état Disponible Georges Braque / Pierre DAIX
PermalinkGeorgia O'Keeffe 1887-1986 / Britta BENKE
PermalinkGiorgio de Chirico / Christian DEMILLY
PermalinkGiorgio de Chirico / Magdalena HOLZHEY
PermalinkGiorgione / Terisio PIGNATTI
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