Titre : |
La renaissance italienne |
Type de document : |
texte imprimé |
Auteurs : |
Anna FORLANI TEMPESTI, Auteur |
Editeur : |
Paris : Princesse |
Année de publication : |
1976 |
Collection : |
Dessins et aquarelles des grands maîtres |
Importance : |
96 p. - [51] p. de pl. |
Présentation : |
ill. en coul. et noir |
Format : |
31 cm |
Note générale : |
Titre de couv. : "Léonard de Vinci - Le Pérugin - Lucas Signorelli -Michel-Ange - Raphaël. - Bibliographie. - Index |
Langues : |
Français (fre) |
Mots-clés : |
DESSINS AQUARELLES ITALIE RENAISSANCE PEINTURE |
Index. décimale : |
74/75 Dessin et peinture. CR 74 |
Résumé : |
« Dès le milieu du XIVe siècle, en Toscane, le dessin a été considéré comme « le fondement de l’art ». Cennini, dans son « Livre d’art », écrit vers la fin de ce siècle, donne aux jeunes peintres le conseil suivant : « …Commence par dessiner. Il faut que tu sois capable de commencer par dessiner de la façon la plus véridique… » Et Ghiberti, environ cinquante ans plus tard, écrivait que « le sculpteur est d’autant plus parfait que le dessinateur et le peintre sont plus parfaits ». (L.Ghiberti, « Commentaires », autour de 1450).
Toutefois, ce principe ne fut jamais aussi présent à l’esprit des artistes qu’au XVIe siècle, et surtout à Florence. Il fut encore consolidé par les admonestations des théoriciens après 1550, mais la règle du dessin régnait déjà à la fin du XVe siècle et durant les premières décennies du XVIe, période qui nous intéresse tout particulièrement ici : l’abondance et la qualité des dessins produits par les artistes, et surtout par les peintres, au cours de ces années, indiquent bien la confiance que ceux-ci mettaient dans la pratique de cet art, auquel ils consacraient souvent autant de temps et de peine qu’à la peinture elle-même.(…) » - Extrait du premier chapitre intitulé « L’étude critique » |
La renaissance italienne [texte imprimé] / Anna FORLANI TEMPESTI, Auteur . - Paris : Princesse, 1976 . - 96 p. - [51] p. de pl. : ill. en coul. et noir ; 31 cm. - ( Dessins et aquarelles des grands maîtres) . Titre de couv. : "Léonard de Vinci - Le Pérugin - Lucas Signorelli -Michel-Ange - Raphaël. - Bibliographie. - Index Langues : Français ( fre)
Mots-clés : |
DESSINS AQUARELLES ITALIE RENAISSANCE PEINTURE |
Index. décimale : |
74/75 Dessin et peinture. CR 74 |
Résumé : |
« Dès le milieu du XIVe siècle, en Toscane, le dessin a été considéré comme « le fondement de l’art ». Cennini, dans son « Livre d’art », écrit vers la fin de ce siècle, donne aux jeunes peintres le conseil suivant : « …Commence par dessiner. Il faut que tu sois capable de commencer par dessiner de la façon la plus véridique… » Et Ghiberti, environ cinquante ans plus tard, écrivait que « le sculpteur est d’autant plus parfait que le dessinateur et le peintre sont plus parfaits ». (L.Ghiberti, « Commentaires », autour de 1450).
Toutefois, ce principe ne fut jamais aussi présent à l’esprit des artistes qu’au XVIe siècle, et surtout à Florence. Il fut encore consolidé par les admonestations des théoriciens après 1550, mais la règle du dessin régnait déjà à la fin du XVe siècle et durant les premières décennies du XVIe, période qui nous intéresse tout particulièrement ici : l’abondance et la qualité des dessins produits par les artistes, et surtout par les peintres, au cours de ces années, indiquent bien la confiance que ceux-ci mettaient dans la pratique de cet art, auquel ils consacraient souvent autant de temps et de peine qu’à la peinture elle-même.(…) » - Extrait du premier chapitre intitulé « L’étude critique » |
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