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Titre : Musée Fin-de-Siècle Museum : guide du musée Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel DRAGUET (1964-....), Auteur ; Michel DRAGUET (1964-....), Directeur de publication Editeur : Malakoff : Hazan Année de publication : 2013 Autre Editeur : Bruxelles : Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique Importance : 157 p. Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 32 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7541-0746-4 Prix : 15,00 € Langues : Français (fre) Catégories : Musée Fin-de-siècle (Bruxelles) -- Catalogues Mots-clés : Musée Bruxelles Belgique Index. décimale : 069(493) Musée en Belgique. CR 069 Résumé : Guide officiel du Musée Fin-de-Siècle Museum, cet ouvrage parcourt de manière vivante ce nouvel espace qui abrite les oeuvres de l'une des périodes les plus à l'avant-garde de l'art belge. Le Musée Fin-de-Siècle Museum présente Bruxelles comme le carrefour créatif de l'Europe au tournant du siècle. Grâce au salon des XX (1883-1894) et de la Libre Esthétique (1894-1914), les artistes ont pu se rencontrer et produire des oeuvres et des objets d'art d'une richesse remarquable. On y découvre une collection exceptionnelle de peintures, de sculptures ou encore d'un art décoratif d'artistes belges tels que James Ensor, Fernand Khnopff, Léon Spilliaert, Victor Horta, Henry van de Velde, Philippe Wolfers, et étrangers parmi lesquels Georges Seurat, Paul Gauguin, Auguste Rodin, Pierre Bonnard, Emile Gallé, Louis Majorelle et Alphonse Mucha...
Ce guide richement illustré permet au lecteur de faire la visite du musée, où sont déployés sur quatre niveaux les grands mouvements artistiques qui se sont succédé à Bruxelles durant une cinquantaine d'années, depuis 1868, année de la fondation de la Société libre des Beaux-Arts, jusqu'à la veille de la Première guerre mondiale. Les oeuvres exposées témoignent du dynamisme artistique qui s'y est manifesté dans tous les domaines de la création: architecture, peinture et sculpture, littérature et poésie, musique et opéra, arts décoratifs, photographie et cinéma.Musée Fin-de-Siècle Museum : guide du musée [texte imprimé] / Michel DRAGUET (1964-....), Auteur ; Michel DRAGUET (1964-....), Directeur de publication . - Malakoff : Hazan : Bruxelles : Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, 2013 . - 157 p. : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 32 cm.
ISBN : 978-2-7541-0746-4 : 15,00 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Musée Fin-de-siècle (Bruxelles) -- Catalogues Mots-clés : Musée Bruxelles Belgique Index. décimale : 069(493) Musée en Belgique. CR 069 Résumé : Guide officiel du Musée Fin-de-Siècle Museum, cet ouvrage parcourt de manière vivante ce nouvel espace qui abrite les oeuvres de l'une des périodes les plus à l'avant-garde de l'art belge. Le Musée Fin-de-Siècle Museum présente Bruxelles comme le carrefour créatif de l'Europe au tournant du siècle. Grâce au salon des XX (1883-1894) et de la Libre Esthétique (1894-1914), les artistes ont pu se rencontrer et produire des oeuvres et des objets d'art d'une richesse remarquable. On y découvre une collection exceptionnelle de peintures, de sculptures ou encore d'un art décoratif d'artistes belges tels que James Ensor, Fernand Khnopff, Léon Spilliaert, Victor Horta, Henry van de Velde, Philippe Wolfers, et étrangers parmi lesquels Georges Seurat, Paul Gauguin, Auguste Rodin, Pierre Bonnard, Emile Gallé, Louis Majorelle et Alphonse Mucha...
Ce guide richement illustré permet au lecteur de faire la visite du musée, où sont déployés sur quatre niveaux les grands mouvements artistiques qui se sont succédé à Bruxelles durant une cinquantaine d'années, depuis 1868, année de la fondation de la Société libre des Beaux-Arts, jusqu'à la veille de la Première guerre mondiale. Les oeuvres exposées témoignent du dynamisme artistique qui s'y est manifesté dans tous les domaines de la création: architecture, peinture et sculpture, littérature et poésie, musique et opéra, arts décoratifs, photographie et cinéma.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 410000010402 069 Livre documentaire Jardin perdu Adultes Document en bon état Disponible
Titre : Nature et ses symboles (La) : Type de document : texte imprimé Auteurs : Lucia IMPELLUSO, Auteur Editeur : Malakoff : Hazan Année de publication : 2003 Collection : Guide des arts Importance : 382 p. Présentation : ill. ISBN/ISSN/EAN : 2-85025-919-5 Prix : 27.00 E Note générale : trad. de l'italien par Dominique Férault Langues : Français (fre) Mots-clés : NATURE SYMBOLES Index. décimale : 7.045 Symboles. Allégorie. Emblèmes. Nature et ses symboles (La) : [texte imprimé] / Lucia IMPELLUSO, Auteur . - Malakoff : Hazan, 2003 . - 382 p. : ill.. - (Guide des arts) .
ISBN : 2-85025-919-5 : 27.00 E
trad. de l'italien par Dominique Férault
Langues : Français (fre)
Mots-clés : NATURE SYMBOLES Index. décimale : 7.045 Symboles. Allégorie. Emblèmes. Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité O000007406 7.045 Livre documentaire Jardin perdu Adultes Document en bon état Disponible La peinture américaine des années 1930
Titre : La peinture américaine des années 1930 : [exposition, Chicago, The Art institute, 5 juin-18 septembre 2016, Paris, Musée de l'Orangerie, 12 octobre 2016-30 janvier 2017, Londres, Royal academy of arts, 25 février-4 juin 2017] Titre original : the age of anxiety Type de document : texte imprimé Auteurs : Judith A. BARTER (1951-...), Directeur de publication Editeur : Malakoff : Hazan Année de publication : 2016 Autre Editeur : Paris : Musée d'Orsay Importance : 199 p. Présentation : ill. en coul., couv. ill. Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7541-0978-9 Prix : 39 € Note générale : Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Peintres -- Etats-Unis -- 1900-1945
Peinture -- Etats-Unis -- 1900-1945 -- Catalogues d'expositionMots-clés : Peinture Etats-Unis Années 30 Peintres Index. décimale : 75(73) La peinture aux Etats-Unis. CR 75(7) Résumé :
- Les années 1930 sont, à plus d’un titre, décisives dans l’affirmation d’une scène artistique moderne aux États-Unis, à un moment particulièrement complexe de son histoire où la définition d’un art moderne américain ne peut être univoque. De l’abstraction au réalisme "social" en passant par le régionalisme, les univers esthétiques de peintres tels que Marsden Hartley, Georgia O’Keeffe, ou Edward Hopper cohabitent et se confrontent dans les mêmes foyers de création.
Organisée en collaboration avec l’Art Institute de Chicago, cette exposition présentera un ensemble d’une cinquantaine de toiles issues de prestigieuses collections publiques américaines (l’Art Institute à Chicago, le Whitney Museum, le Museum of Modern Art à New-York…) et de collections particulières, dont la diversité reflète toute la richesse de cette période précédant la Seconde Guerre mondiale. Coédition Editions Hazan/Musée de l'Orangerie.La peinture américaine des années 1930 = the age of anxiety : [exposition, Chicago, The Art institute, 5 juin-18 septembre 2016, Paris, Musée de l'Orangerie, 12 octobre 2016-30 janvier 2017, Londres, Royal academy of arts, 25 février-4 juin 2017] [texte imprimé] / Judith A. BARTER (1951-...), Directeur de publication . - Malakoff : Hazan : Paris : Musée d'Orsay, 2016 . - 199 p. : ill. en coul., couv. ill. ; 31 cm.
ISBN : 978-2-7541-0978-9 : 39 €
Bibliogr. Index
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Catégories : Peintres -- Etats-Unis -- 1900-1945
Peinture -- Etats-Unis -- 1900-1945 -- Catalogues d'expositionMots-clés : Peinture Etats-Unis Années 30 Peintres Index. décimale : 75(73) La peinture aux Etats-Unis. CR 75(7) Résumé :
- Les années 1930 sont, à plus d’un titre, décisives dans l’affirmation d’une scène artistique moderne aux États-Unis, à un moment particulièrement complexe de son histoire où la définition d’un art moderne américain ne peut être univoque. De l’abstraction au réalisme "social" en passant par le régionalisme, les univers esthétiques de peintres tels que Marsden Hartley, Georgia O’Keeffe, ou Edward Hopper cohabitent et se confrontent dans les mêmes foyers de création.
Organisée en collaboration avec l’Art Institute de Chicago, cette exposition présentera un ensemble d’une cinquantaine de toiles issues de prestigieuses collections publiques américaines (l’Art Institute à Chicago, le Whitney Museum, le Museum of Modern Art à New-York…) et de collections particulières, dont la diversité reflète toute la richesse de cette période précédant la Seconde Guerre mondiale. Coédition Editions Hazan/Musée de l'Orangerie.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 0000072806 75(7) Livre documentaire Jardin perdu Adultes Document en bon état Disponible
Titre : Photo journalismes : revoir les canons de l'image de presse Type de document : texte imprimé Auteurs : Vincent LAVOIE, Auteur Editeur : Malakoff : Hazan Année de publication : 2010 Importance : 239 p. Présentation : photos Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7541-0004-5 Prix : 49 € Langues : Français (fre) Catégories : Photographie de presse Mots-clés : Photos Choc Journalisme Index. décimale : 070 Journaux. Journalisme. Presse Résumé :
Qu’entend-on exactement par photojournalisme? Que signifie ce terme que l’on emploie pour désigner des pratiques photographiques tantôt associées à des entreprises de documentation ou à la production d’information, tantôt assimilées à une critique sociale, à une forme de communication, à une démarche d’auteur, voire à une industrie du divertissement ? Le photojournalisme renvoie à des images de nature, de provenances et de fonctions diverses : clichés de guerre, portraits de stars, photographies d’amateurs, documents d’archives. L’histoire même du photojournalisme débute à une époque incertaine ; dès l’invention de la photographie selon les uns, au moment de l’entre-deux-guerres selon les autres. Les définitions et les traditions du photojournalisme sont multiples, voire discordantes. Telle est la singularité du domaine que ce livre entend explorer, par l’examen dans un premier temps des diverses conceptions du photojournalisme rencontrées dans la littérature spécialisée. L’importance du rôle joué par les images de presse dans les évolutions techniques, économiques et culturelles des médias illustrés est également à l’étude, tout comme le sont les valeurs éthiques et esthétiques prônées par les acteurs évoluant au sein de ce secteur – agences, institutions, auteurs, photographes. Enfin, tout aussi nécessaire est la prise en compte de la dimension proprement événementielle liée aux images d’actualité, ces matrices de l’histoire souvent indissociables du souvenir que nous conservons des événements notoires. L’ambition de cet ouvrage est donc double : observer le photojournalisme dans ses dimensions historiques, médiatiques, éthiques et esthétiques d’une part, identifier les conjonctures susceptibles de fonder, ou de refonder ses conceptions, mythes et traditions d’autre part. Le culte de l’auteur, la contribution du photojournalisme à la représentation de l’histoire, la fonction éthique des images de presse, le droit à l’information, la prépondérance de l’illustration photographique dans la presse illustrée, l’autonomie du photojournalisme au regard de l’art, la valorisation institutionnelle et académique du secteur, voilà autant d’aspects que ce livre propose d’analyser dans ces moments réputés les plus illustres.
Photo journalismes : revoir les canons de l'image de presse [texte imprimé] / Vincent LAVOIE, Auteur . - Malakoff : Hazan, 2010 . - 239 p. : photos ; 23 cm.
ISBN : 978-2-7541-0004-5 : 49 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie de presse Mots-clés : Photos Choc Journalisme Index. décimale : 070 Journaux. Journalisme. Presse Résumé :
Qu’entend-on exactement par photojournalisme? Que signifie ce terme que l’on emploie pour désigner des pratiques photographiques tantôt associées à des entreprises de documentation ou à la production d’information, tantôt assimilées à une critique sociale, à une forme de communication, à une démarche d’auteur, voire à une industrie du divertissement ? Le photojournalisme renvoie à des images de nature, de provenances et de fonctions diverses : clichés de guerre, portraits de stars, photographies d’amateurs, documents d’archives. L’histoire même du photojournalisme débute à une époque incertaine ; dès l’invention de la photographie selon les uns, au moment de l’entre-deux-guerres selon les autres. Les définitions et les traditions du photojournalisme sont multiples, voire discordantes. Telle est la singularité du domaine que ce livre entend explorer, par l’examen dans un premier temps des diverses conceptions du photojournalisme rencontrées dans la littérature spécialisée. L’importance du rôle joué par les images de presse dans les évolutions techniques, économiques et culturelles des médias illustrés est également à l’étude, tout comme le sont les valeurs éthiques et esthétiques prônées par les acteurs évoluant au sein de ce secteur – agences, institutions, auteurs, photographes. Enfin, tout aussi nécessaire est la prise en compte de la dimension proprement événementielle liée aux images d’actualité, ces matrices de l’histoire souvent indissociables du souvenir que nous conservons des événements notoires. L’ambition de cet ouvrage est donc double : observer le photojournalisme dans ses dimensions historiques, médiatiques, éthiques et esthétiques d’une part, identifier les conjonctures susceptibles de fonder, ou de refonder ses conceptions, mythes et traditions d’autre part. Le culte de l’auteur, la contribution du photojournalisme à la représentation de l’histoire, la fonction éthique des images de presse, le droit à l’information, la prépondérance de l’illustration photographique dans la presse illustrée, l’autonomie du photojournalisme au regard de l’art, la valorisation institutionnelle et académique du secteur, voilà autant d’aspects que ce livre propose d’analyser dans ces moments réputés les plus illustres.
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 410000010374 070 Livre documentaire Jardin perdu Adultes Document en bon état Disponible
Titre : René Goscinny, Au-delà du rire Type de document : texte imprimé Auteurs : Musée d'art et d'histoire du judaïsme (Paris), Auteur Editeur : Malakoff : Hazan Année de publication : DL 2017 Importance : 239 p. Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7541-1021-1 Prix : 35,00 € Note générale : Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Catégories : Goscinny, René (1926-1977) -- Catalogues d'exposition Mots-clés : René Goscinny bande-dessinée exposition Index. décimale : 741.5 Caricatures. Cartoons. Dessins satiriques et humoristiques. [Bande dessinée et manga]. Résumé :
La personnalité haute en couleurs de Goscinny, son parcours tout entier, méritent l’hommage que cet ouvrage et l’exposition lui rendent, en prenant en compte le caractère exceptionnel – personnel, intellectuel et artistique – d’un auteur génial, d’une créativité prolixe.
Comment et pourquoi Goscinny occupe-t-il une place si singulière, comment expliquer le succès international, toujours inégalé de ce phénomène culturel mondial, de cet auteur clé de la littérature, « de l’un des acteurs primordiaux, stratégiques, de l’avènement du neuvième art ».
Si le nom de René Goscinny est présent depuis longtemps dans la culture populaire francophone, la dimension même de cette personnalité hors du commun, l’ampleur de son œuvre et de son succès sont largement méconnues, voire sous-estimées. Pour prendre la mesure de l’œuvre et de son importance dans le monde de la bande dessinée et de la littérature contemporaine, rien ne vaut le rappel de quelques chiffres : cinq cents millions de livres et d’albums vendus dans le monde, dont deux cents millions pour pour Lucky Luke (Goscinny-Morris), trois cents vingt millions pour Astérix (Goscinny-Uderzo) et huit millions pour Le petit Nicolas (Goscinny-Sempé). Les œuvres de Goscinny ont été traduites en cent cinquante langues, dont Astérix en cent vingt langues, Iznogoud (Goscinny-Tabary) et Lucky Luke en une quarantaine de langues. Le Petit Nicolas est aujourd’hui intégré dans les programmes scolaires. Le film d’animation et le cinéma ont rendu leurs hommages à Goscinny et à ses co-auteurs : les adaptations cinématographiques de Lucky Luke, Iznogoud ou du Petit Nicolas appartiennent à la culture populaire contemporaine. Quant à Astérix, les chiffres parlent d’eux-mêmes : ainsi Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre, réalisé par Alain Chabat en 2002, a attiré plus de quatorze millions et demi de spectateurs en France.
Pour commémorer le quarantième anniversaire de la mort de René Goscinny en 2017, la famille de René Goscinny, l’Institut René Goscinny récemment fondé par sa fille Anne, ses amis et ses éditeurs ont souhaité lui rendre hommage et rappeler l’œuvre immense dont il est l’auteur.
Dans ce cadre, deux expositions complémentaires sont organisées simultanément : « Le cinéma de René Goscinny » montre, à la Cinémathèque française, les liens de Goscinny avec l’univers du 7e art, tandis que « René Goscinny. Au-delà du rire » déploie, au mahJ, le parcours biographique, artistique et littéraire de Goscinny dans le monde de la littérature pour la jeunesse et de la bande dessinée. Anne Goscinny, son époux, Aymar du Chatenet, et l’Institut René Goscinny soutiennent ces projets et en accompagnent la réalisation par le prêt de nombreuses archives.
Ce catalogue officiel de l’exposition "René Goscinny. Au-delà du rire" qui se dérouler au Musée d’art et d’histoire du Judaïsme à partir de septembre 2017 rassemble plus de 220 œuvres, dont de nombreuses planches originales, des peintures, des objets, des livres, des documents d’archives sur divers supports, ainsi que des documents audio-visuels.René Goscinny, Au-delà du rire [texte imprimé] / Musée d'art et d'histoire du judaïsme (Paris), Auteur . - Malakoff : Hazan, DL 2017 . - 239 p. : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 29 cm.
ISBN : 978-2-7541-1021-1 : 35,00 €
Bibliogr. Index
Langues : Français (fre)
Catégories : Goscinny, René (1926-1977) -- Catalogues d'exposition Mots-clés : René Goscinny bande-dessinée exposition Index. décimale : 741.5 Caricatures. Cartoons. Dessins satiriques et humoristiques. [Bande dessinée et manga]. Résumé :
La personnalité haute en couleurs de Goscinny, son parcours tout entier, méritent l’hommage que cet ouvrage et l’exposition lui rendent, en prenant en compte le caractère exceptionnel – personnel, intellectuel et artistique – d’un auteur génial, d’une créativité prolixe.
Comment et pourquoi Goscinny occupe-t-il une place si singulière, comment expliquer le succès international, toujours inégalé de ce phénomène culturel mondial, de cet auteur clé de la littérature, « de l’un des acteurs primordiaux, stratégiques, de l’avènement du neuvième art ».
Si le nom de René Goscinny est présent depuis longtemps dans la culture populaire francophone, la dimension même de cette personnalité hors du commun, l’ampleur de son œuvre et de son succès sont largement méconnues, voire sous-estimées. Pour prendre la mesure de l’œuvre et de son importance dans le monde de la bande dessinée et de la littérature contemporaine, rien ne vaut le rappel de quelques chiffres : cinq cents millions de livres et d’albums vendus dans le monde, dont deux cents millions pour pour Lucky Luke (Goscinny-Morris), trois cents vingt millions pour Astérix (Goscinny-Uderzo) et huit millions pour Le petit Nicolas (Goscinny-Sempé). Les œuvres de Goscinny ont été traduites en cent cinquante langues, dont Astérix en cent vingt langues, Iznogoud (Goscinny-Tabary) et Lucky Luke en une quarantaine de langues. Le Petit Nicolas est aujourd’hui intégré dans les programmes scolaires. Le film d’animation et le cinéma ont rendu leurs hommages à Goscinny et à ses co-auteurs : les adaptations cinématographiques de Lucky Luke, Iznogoud ou du Petit Nicolas appartiennent à la culture populaire contemporaine. Quant à Astérix, les chiffres parlent d’eux-mêmes : ainsi Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre, réalisé par Alain Chabat en 2002, a attiré plus de quatorze millions et demi de spectateurs en France.
Pour commémorer le quarantième anniversaire de la mort de René Goscinny en 2017, la famille de René Goscinny, l’Institut René Goscinny récemment fondé par sa fille Anne, ses amis et ses éditeurs ont souhaité lui rendre hommage et rappeler l’œuvre immense dont il est l’auteur.
Dans ce cadre, deux expositions complémentaires sont organisées simultanément : « Le cinéma de René Goscinny » montre, à la Cinémathèque française, les liens de Goscinny avec l’univers du 7e art, tandis que « René Goscinny. Au-delà du rire » déploie, au mahJ, le parcours biographique, artistique et littéraire de Goscinny dans le monde de la littérature pour la jeunesse et de la bande dessinée. Anne Goscinny, son époux, Aymar du Chatenet, et l’Institut René Goscinny soutiennent ces projets et en accompagnent la réalisation par le prêt de nombreuses archives.
Ce catalogue officiel de l’exposition "René Goscinny. Au-delà du rire" qui se dérouler au Musée d’art et d’histoire du Judaïsme à partir de septembre 2017 rassemble plus de 220 œuvres, dont de nombreuses planches originales, des peintures, des objets, des livres, des documents d’archives sur divers supports, ainsi que des documents audio-visuels.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Statut Disponibilité 0000084355 741.5 Livre documentaire Jardin perdu Adultes Document en bon état Disponible PermalinkPermalinkStaël, la figure à nu
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